De fik erin….

nu we het daar toch over hebben…..deze voorbeelden van kunstenaars die de fik erin steken!

De Chinese kunstenaar Cai Guo-Qiang of onze eigen Maarten Baas met zijn smoke chair of deze papier kunstenaar……

zo zie je maar alles kan in kunst, zelfs als je het bijna niet kan bedenken. Een aanrader is om op you tube Cai Guo-Qiang op te zoeken en deze interessante filmpjes te bekijken. Erg inspirerend!

Maarten Baas ‘Smoke chair’

KUNSTENAARSBOEK/ ARIST BOOK



Elke kunstenaar maakt van tijd tot tijd wel eens een boek[je] van zijn werk of over een bepaald onderwerp. Deze kunstenaarsboeken worden ook vaak geëxposeerd en verzameld. De aantrekkingskracht van het genre is het fysieke aspect van het boek: “Mensen hebben behoefte om dingen in de handen te hebben, om erin te bladeren en om te ruiken. Waar online alle afbeeldingen en teksten gelijk zijn en vrijwel identiek, kan je met een kunstenaarsboek ieder boek persoonlijk maken. Kunstenaarsboeken laten een rijkdom aan materialen zien, die we via onze huid en ogen beleven. De één-op-één relatie tussen lezer en boek is dan heel intiem en persoonlijk.

OPDRACHT: Maak een kunstenaarsboek van minimaal 8 pagina’s met als onderwerp ‘VERBINDING’

Gebruik hierbij allerlei materiaal, wat je maar kan verzinnen! Jij bent de kunstenaar! Hoe groot en klein maakt niet uit.

Denk na over de vorm: accordeon boekje of ook wel leporello genoemd?  Pagina’s van welk materiaal? Hoe moet het voelen?  Hoe groot moet het zijn?

Denk na over je materiaal. Een paar voorbeelden, neem deze niet klakkeloos over maar gebruik je fantasie. Succes!!

het verhaal….

het verhaal dat je wil vertellen met je werk, het thema! dit is eigenlijk het uitgangspunt om je werk te maken, daarna ga je kijken in wat voor techniek en in welke mate van abstractie. Een prachtig voorbeeld in de video over Peter Doig. Hij spreekt over zijn uitgangspunten, zijn foto’s die hij om zet in tekeningen en etsen en later in grote schilderwerken. Bekijk de video vooral het eerste deel en google Peter Doig. hij is een goed voorbeeld van hoe je een beeldend verhaal vertelt en figuren kan plaatsen in een omgeving. Misschien in deze tijd van sociale onthouding en met verveling op de loer, een goed moment om eens te onderzoeken………succes

Medardo Rosso, John Tahon …..

deze kunstenaars kwamen vandaag voorbij tijdens een van onze gesprekken….

hier had ik het over met Yasmina, maar is natuurlijk voor iedereen interessant. Vooral zijn technische aanpak is briljant, weg van het conventionele!Rosso wordt gezien als een impressionistisch beeldhouwer. In zijn vormgeving stonden het licht en ontbinding van het materiaal centraal, waar toentertijd in de conventionele beeldhouwkunst alles om volume en gewicht draaide. Veel van zijn sculpturen zijn bedoeld om van één kant bekeken te worden, als een reliëf. In de uitvoering koos hij voor een experimentele behandeling van het materiaal, waarbij hij was- en klei gietend toepaste, niet als voorstadium voor een bronzen afgietsel, zoals toen gebruikelijk, maar als eindproduct. Iets vergelijkbaars kan worden waargenomen bij impressionistische schilders, die een werk dat in eerste instantie voor de behoudende kunstwereld niet meer dan een schets leek beschouwden als een voltooid werk.

medardo rosso
medardo rosso
medardo rosso in zijn atelier

Johan Tahon heeft ook zo’n aparte aanpak, hij bouwt zijn beelden op uit gips of keramiek met gietsels!

johan Tahon in zijn werkplaats

iets om over na te denken

hier een aantal korte video’s. Herman de Vries met een aantal mooie overpeinzingen over de natuur, bevrijde teksten en toeval. En het mathematisch en systematisch natuur geïnspireerde werk van Sjoerd Buisman. Heel interessant voor Marius en Hanneke. Maar voor iedereen een must see!

werk Herman de Vries

werk Sjoerd Buisman

https://hollandsemeesters.info/posts/show/8002 Sjoerd Buisman

https://hollandsemeesters.info/posts/show/7909 Herman de vries

reader

Nog even over de reader;

er staan verschillende kunstenaars genoemd in de reader en het is de bedoeling dat jullie die dan ook even googelen om te zien hoe zij hun onderwerpen behandelen. Op de achterkant van de reader staan de geraadpleegde bronnen. De boeken die erop staan hoef je echt niet perse te lezen [mag natuurlijk wel], maar de sites zijn wel handig om te bezoeken. op deze manier leer je ook andere kunstenaars en hun werkwijze kennen. Dit kan ook een inzicht geven in je eigen proces.